由山西省歌舞劇院創排的民族歌劇《三把鎖》，正式首演于2019年12月27日。那時距離2020年還有四天時間。沒有人會想到，一個多月之后，在庚子年新春佳節來臨之際，新冠疫情的陰霾就將國人的生活節奏徹底改變了。自此，十幾億人的中國，幾乎“停擺”了近半年的時間。《三把鎖》是國家藝術基金和中國民族歌劇傳承發展工程“雙扶持”劇目，這半年的“停擺”，對于這部劇目的演出和推廣必定會產生非常不利的影響，然而，也正是這樣一段時間，可以讓劇院和主創們沉下心來、心無旁騖，細細梳理、認真琢磨，及至大幕重啟之時，我們才能看到《三把鎖》閃現出的新亮色。
就在正式首演九個多月之后，2020年9月5日、6日，《三把鎖》在山西大劇院開啟了打磨修改之后的新一輪演出。這應該也是山西歌舞劇院在疫情之后首次的歌劇演出。故事還是那個故事，演員還是那些演員，依舊是清新質樸、虛實相宜的舞臺，那么，重啟之后的《三把鎖》到底“新”在哪里？事實上，對于舞臺藝術作品特別是綜合性極強的歌劇作品而言，從誕生那天開始，“變”就是一種常態，比如演員在表演上，這一場和那一場略有差別的處理；樂隊的演奏上，今天和明天在節奏把握上的區別等等。這種“變”是由舞臺藝術的特性決定的。而民族歌劇《三把鎖》在重裝亮相之后，它“變”的幅度盡管不算大，但卻讓人眼前一亮。
首先是更加強化和點明了“思想扶貧”這一核心主旨。當下文藝舞臺，圍繞精準扶貧的作品很多，物質扶貧、教育扶貧、科技扶貧……《三把鎖》獨辟蹊徑緊緊抓住“思想扶貧”這一核心主干，在此基礎上展開一系列的戲劇動作，讓作品的戲劇脈絡、戲劇發展方向更加明確清晰。《三把鎖》是主創們根據發生在山西當地幾個貧困鄉村、有代表性的人物事件綜合改編而成的、一個比較有事實基礎的戲劇故事。一口井，三把鎖，構成了最基本的戲劇矛盾鏈條。但是，這個基本的戲劇矛盾只是表象，“三把鎖”看似鎖在井上，實際上卻是鎖在龍泉村村民心口上的重重枷鎖，這個枷鎖是“私心、懶惰、不求進取和無所作為”。
就在正式首演九個多月之后，2020年9月5日、6日，《三把鎖》在山西大劇院開啟了打磨修改之后的新一輪演出。這應該也是山西歌舞劇院在疫情之后首次的歌劇演出。故事還是那個故事，演員還是那些演員，依舊是清新質樸、虛實相宜的舞臺，那么，重啟之后的《三把鎖》到底“新”在哪里？事實上，對于舞臺藝術作品特別是綜合性極強的歌劇作品而言，從誕生那天開始，“變”就是一種常態，比如演員在表演上，這一場和那一場略有差別的處理；樂隊的演奏上，今天和明天在節奏把握上的區別等等。這種“變”是由舞臺藝術的特性決定的。而民族歌劇《三把鎖》在重裝亮相之后，它“變”的幅度盡管不算大，但卻讓人眼前一亮。
首先是更加強化和點明了“思想扶貧”這一核心主旨。當下文藝舞臺，圍繞精準扶貧的作品很多，物質扶貧、教育扶貧、科技扶貧……《三把鎖》獨辟蹊徑緊緊抓住“思想扶貧”這一核心主干，在此基礎上展開一系列的戲劇動作，讓作品的戲劇脈絡、戲劇發展方向更加明確清晰。《三把鎖》是主創們根據發生在山西當地幾個貧困鄉村、有代表性的人物事件綜合改編而成的、一個比較有事實基礎的戲劇故事。一口井，三把鎖，構成了最基本的戲劇矛盾鏈條。但是，這個基本的戲劇矛盾只是表象，“三把鎖”看似鎖在井上，實際上卻是鎖在龍泉村村民心口上的重重枷鎖，這個枷鎖是“私心、懶惰、不求進取和無所作為”。
中國有句老話：“救急不救窮。”意思就是靠接濟是無法改變貧窮面貌的，所謂外因要靠內因才起作用，如果內心沒有徹底改變現狀的愿望，那么發再多的救濟也于事無補。劇中的王二蛋就是一個典型的例子，村里唯一一口井被上了三把鎖，王二蛋就是其中一把鎖的“主人”，而他上鎖的原因，是自己沒有被定為“貧困戶”，吃不到救濟進而對村干部心生不滿。雖然某一地區貧困的狀況是經年累月所形成的客觀事實，但是在中國很多貧困地區，如王二蛋這樣“坐、等、要”的貧困戶大有人在，面對貧困，他們的反應是被動的，甚至有些“誰受窮誰英雄”、得理不饒人的意味在其中。所以說，《三把鎖》在劇中塑造的王二蛋這個人物形象，不僅準確而且具有典型性和代表性，作品能夠抓住這樣一個人物形象，也反映出主創者們在創作之初，體驗生活的深入和有效。
與王二蛋這個人物相比，閆彩彩和錢公道也是比較有代表性的鄉村農民形象。目前，三個人的戲份似乎更偏重于閆彩彩，我想創作者可能是考慮到閆彩彩女性角色，會讓戲劇更好看，同時她與李有志的戀情，也會為戲劇故事有更多調色。不過我個人以為，由于王二蛋的形象與“思想扶貧”的主題更加契合，所以，可以考慮在接下來的打磨中，對于這個人物能夠有更多內心情感的挖掘，不僅可以凸顯戲劇主題，也能讓這個角色更加鮮活生動起來。
歌劇是音樂的戲劇，而民族歌劇的定位，讓《三把鎖》在立足歌劇本體的基礎上，更要凸顯其民族性。山西是中原文化的發祥地之一，其豐富而深厚的民歌、戲曲資源，都成為《三把鎖》可以盡情發揮民族音樂特色的優勢。新一版的《三把鎖》在序曲就有了全新的改觀。首先是主題性更加鮮明，《楊柳青》的旋律不僅在序曲中可以清晰地捕捉到，并且作為主題音樂動機貫穿全劇。同時，為了彌補《楊柳青》以下行為主的旋律會讓音樂整體顯得消極，作者又將《羊倌歌》《人在外前心在家》《割莜麥》《圪梁梁》以及《太行頌》等耳熟能詳的素材和旋律動機加入進來，讓全劇音樂的整體走向更加積極，也更貼合戲劇主題的需要。應該說，從音樂的整體構思上來看，作曲家是在遵循歌劇創作技法的同時，將富有地域特色的民歌、戲曲的音樂元素融入創作中，賦予了作品比較濃郁的民族韻味。
山西省歌舞劇院在轉企改制后，原有的交響樂團分離出去，留在劇院的只有民族樂團。《三把鎖》的演出選擇民族樂團，除了考慮作品體裁為“民族歌劇”，由民樂團擔任演奏可以更加體現民族性，我想還有很重要的一點，就是排演成本的問題。但是民族樂團作為歌劇的演奏樂隊，如果想要體現出交響性的音色、音質同時能夠與臺上的聲樂部分實現比較均衡的契合交融，還是會有相當大的難度。所以量身定制也好，看米下鍋也罷，對于作曲家而言，用民樂隊來演奏這部歌劇也成了唯一的選擇。去年首輪演出之后，很多之前預想到的樂隊方面的欠缺也毫無遮攔地顯現出來，如何根據演出當中的經驗和教訓對作品進一步修磨，成為這幾個月作曲家全力攻克的重點。
與王二蛋這個人物相比，閆彩彩和錢公道也是比較有代表性的鄉村農民形象。目前，三個人的戲份似乎更偏重于閆彩彩，我想創作者可能是考慮到閆彩彩女性角色，會讓戲劇更好看，同時她與李有志的戀情，也會為戲劇故事有更多調色。不過我個人以為，由于王二蛋的形象與“思想扶貧”的主題更加契合，所以，可以考慮在接下來的打磨中，對于這個人物能夠有更多內心情感的挖掘，不僅可以凸顯戲劇主題，也能讓這個角色更加鮮活生動起來。
歌劇是音樂的戲劇，而民族歌劇的定位，讓《三把鎖》在立足歌劇本體的基礎上，更要凸顯其民族性。山西是中原文化的發祥地之一，其豐富而深厚的民歌、戲曲資源，都成為《三把鎖》可以盡情發揮民族音樂特色的優勢。新一版的《三把鎖》在序曲就有了全新的改觀。首先是主題性更加鮮明，《楊柳青》的旋律不僅在序曲中可以清晰地捕捉到，并且作為主題音樂動機貫穿全劇。同時，為了彌補《楊柳青》以下行為主的旋律會讓音樂整體顯得消極，作者又將《羊倌歌》《人在外前心在家》《割莜麥》《圪梁梁》以及《太行頌》等耳熟能詳的素材和旋律動機加入進來，讓全劇音樂的整體走向更加積極，也更貼合戲劇主題的需要。應該說，從音樂的整體構思上來看，作曲家是在遵循歌劇創作技法的同時，將富有地域特色的民歌、戲曲的音樂元素融入創作中，賦予了作品比較濃郁的民族韻味。
山西省歌舞劇院在轉企改制后，原有的交響樂團分離出去，留在劇院的只有民族樂團。《三把鎖》的演出選擇民族樂團，除了考慮作品體裁為“民族歌劇”，由民樂團擔任演奏可以更加體現民族性，我想還有很重要的一點，就是排演成本的問題。但是民族樂團作為歌劇的演奏樂隊，如果想要體現出交響性的音色、音質同時能夠與臺上的聲樂部分實現比較均衡的契合交融，還是會有相當大的難度。所以量身定制也好，看米下鍋也罷，對于作曲家而言，用民樂隊來演奏這部歌劇也成了唯一的選擇。去年首輪演出之后，很多之前預想到的樂隊方面的欠缺也毫無遮攔地顯現出來，如何根據演出當中的經驗和教訓對作品進一步修磨，成為這幾個月作曲家全力攻克的重點。
從新版的呈現來看，音樂寫作采取了民族樂團管弦化的寫法，在旋律的鋪排、唱段設置、和聲走向、樂隊編制上做了一些設計和調整，增加了弦樂聲部如高胡、二胡、中胡、大提琴和低音大提琴組的配置，配器也更加交響化，從演出的聽覺效果上來看比去年首演的時候有了非常明顯的改觀和提升。當然，由于民樂隊中樂器的和諧與共鳴本就欠缺，加上配置中銅管缺失的問題，還是會感到在關鍵時刻戲劇推動力上的不足。這恐怕還需要作曲家在下一步的修改中，繼續深入研判，并且多多學習借鑒老一輩藝術家們在民族歌劇音樂寫作和演出中的寶貴經驗，讓《三把鎖》的音樂未來能夠在各方面達到更加理想的體現。
《三把鎖》在人物音樂形象塑造上有一個比較突出的特點，同時也是非常值得稱道的優點，那就是作曲家在設計人物音樂形象的時候，會根據角色演員自身的特點為其量身打造風格和旋律。比如，劇中第一書記劉夢潔的扮演者高旭麗是山西呂梁臨縣籍貫，作曲家在這個人物的音樂形象塑造上，比較多地采用了晉西北呂梁民歌《推硙硙》《下柳林》以及臨縣道情等素材，作為人物的音樂旋律動機，劉夢潔是核心主人公，其唱段是比較多的，有一些唱段是歌曲化的，比如《鄉親們好》《叫一聲彩彩姐》等，還有很多是以戲曲板腔體的形式，運用戲曲中的潤腔、拖腔、甩腔、以及流水垛板等手法來表現劉夢潔的內心活動與情緒變化，如《山坡上》《聽你一句我錯了》《連日來心事重重》等。
同樣的，劇中男主人公李有志的扮演者喬佳是忻州定襄籍貫，這個人物的旋律就大量采用了河曲民歌和忻州地區二人臺、吹打樂的音樂特色，大量的四度跳進音程和拖腔旋律表現了李有志不作為、不擔當。而當李有志意識到自己作為村干部必須要擔負起責任的時候，他的核心唱段《天上月亮亮晶晶》《燃燒起昂揚向上的那團火》，通過與劉夢潔你來我往層層遞進，讓其內心的情感得到進一步的剖析和展示，而人物的戲劇形象也在這些敘事抒情兼具的戲劇唱段中實現了轉變。
當然，在人物音樂形象的塑造上，考慮演員籍貫是為了演員更好地發揮，但這只是其中一方面，最重要還是根據人物聲部、戲劇人物的身份、性格特征及演員自身的條件，來進行更加符合人物性格特征的音樂形象塑造。比如白雪劍飾演的王二蛋這個人物的音樂中，就采用了大量的晉中、祁太秧歌的音樂特色，以徵調式為主要旋法基礎，融合了中路梆子和晉劇的一些板腔體寫作方式，增強戲劇感，在其核心唱段《三十年前的那一天》《我本來就是一個好后生》當中，以跟字行腔的手法，似說似唱，也是作曲家在這部作品中對于歌劇宣敘調寫作的探索和嘗試。
錢公道的飾演者梁鵬是標準的美聲男中音，其音樂中有左權民歌《二嬸嬸》與《楊柳青》等素材的變化結合，而音樂上整體的下行旋律，不僅能將其中音聲部很好地表現出來，同時也與其戲劇形象所要求的有城府、又頗有威望的形象相契合，錢公道的核心唱段《手捧書信心潮涌起》中運用了很多山西梆子的旋法特點，但是結構上則是按照西洋歌劇詠嘆調的寫法，對其男中音聲部在音區旋律上做了相當程度的優化和調整。
《三把鎖》在人物音樂形象塑造上有一個比較突出的特點，同時也是非常值得稱道的優點，那就是作曲家在設計人物音樂形象的時候，會根據角色演員自身的特點為其量身打造風格和旋律。比如，劇中第一書記劉夢潔的扮演者高旭麗是山西呂梁臨縣籍貫，作曲家在這個人物的音樂形象塑造上，比較多地采用了晉西北呂梁民歌《推硙硙》《下柳林》以及臨縣道情等素材，作為人物的音樂旋律動機，劉夢潔是核心主人公，其唱段是比較多的，有一些唱段是歌曲化的，比如《鄉親們好》《叫一聲彩彩姐》等，還有很多是以戲曲板腔體的形式，運用戲曲中的潤腔、拖腔、甩腔、以及流水垛板等手法來表現劉夢潔的內心活動與情緒變化，如《山坡上》《聽你一句我錯了》《連日來心事重重》等。
同樣的，劇中男主人公李有志的扮演者喬佳是忻州定襄籍貫，這個人物的旋律就大量采用了河曲民歌和忻州地區二人臺、吹打樂的音樂特色，大量的四度跳進音程和拖腔旋律表現了李有志不作為、不擔當。而當李有志意識到自己作為村干部必須要擔負起責任的時候，他的核心唱段《天上月亮亮晶晶》《燃燒起昂揚向上的那團火》，通過與劉夢潔你來我往層層遞進，讓其內心的情感得到進一步的剖析和展示，而人物的戲劇形象也在這些敘事抒情兼具的戲劇唱段中實現了轉變。
當然，在人物音樂形象的塑造上，考慮演員籍貫是為了演員更好地發揮，但這只是其中一方面，最重要還是根據人物聲部、戲劇人物的身份、性格特征及演員自身的條件，來進行更加符合人物性格特征的音樂形象塑造。比如白雪劍飾演的王二蛋這個人物的音樂中，就采用了大量的晉中、祁太秧歌的音樂特色，以徵調式為主要旋法基礎，融合了中路梆子和晉劇的一些板腔體寫作方式，增強戲劇感，在其核心唱段《三十年前的那一天》《我本來就是一個好后生》當中，以跟字行腔的手法，似說似唱，也是作曲家在這部作品中對于歌劇宣敘調寫作的探索和嘗試。
錢公道的飾演者梁鵬是標準的美聲男中音，其音樂中有左權民歌《二嬸嬸》與《楊柳青》等素材的變化結合，而音樂上整體的下行旋律，不僅能將其中音聲部很好地表現出來，同時也與其戲劇形象所要求的有城府、又頗有威望的形象相契合，錢公道的核心唱段《手捧書信心潮涌起》中運用了很多山西梆子的旋法特點，但是結構上則是按照西洋歌劇詠嘆調的寫法，對其男中音聲部在音區旋律上做了相當程度的優化和調整。
段佳靈飾演的閆彩彩這個人物的音樂以晉東南音調為主，有明顯的上黨地區的梆子戲、鼓曲、秧歌的旋法特點，比如《家有海紅果五六株》體現其明媚、《明人暗里不做事》體現其潑辣，《月如鉤星如斗》體現其柔美深情，通過不同的音樂設計，塑造出閆彩彩個性格鮮明、敢愛敢恨的小辣椒形象。
應該說，這些極富色彩的人物音樂形象，比較充分地體現出了這部作品的民族地域特性，并且這種民族性并沒有局限在山西某個地域之內，而是將富有山西特色的音樂素材融會貫通，最終呈現出音樂審美上外延寬泛的“大山西”的概念。
《三把鎖》是一部由山西本土力量打造的作品，劇中所有角色都由山西歌舞劇院的演員飾演，一部作品創作出之后，會在相當長的一段時期內，保持一個相對穩定的表演團隊，那么根據這個演員團隊中每個人的特點量身寫作，就可以充分發揮演員的特長，讓其在舞臺上的藝術表現實現最優化。同時，演員富有個性的表現也會成為作品的個性化特征，如果這種個性表現能夠受到觀眾的認可與喜愛，進而形成一種“粉絲效應”，那么對于作品的傳播推廣也會產生不可估量正面影響。
在這一版的演出中，末場戲和尾聲在音樂和戲劇上的調整都比較大。在“開鎖”一場中，合唱、對唱、重唱交互出現，充分表現村民們希望打開三把鎖，而“三把鎖”的三位“主人”——閆彩彩、錢公道、王二蛋卻各懷心事，最終漸次開鎖的戲劇性場面。本場戲在村民催促王二蛋開鎖并與其發生持續激烈爭執的過程中達到戲劇高潮，并在芳姨瘋癲中意外砸傷劉夢潔的手戛然而止。接著，音樂由王二蛋內心轉變的詠嘆調《三十年前的那一天》到劉夢潔的感慨《聽你一句我錯了》，最后通過群體合唱，進入最終的戲劇高潮。這場戲不僅要開鎖，還要揭開一直比較神秘的芳姨的身份，另外還要有王二蛋的轉變以及劉夢潔出人意料的再次上鎖，傳達的信息量是比較大的，但是從音樂和戲劇結構上來看，整體呈現一氣呵成，同時主題立意也進一步強化體現。
目前的尾聲很簡潔，形式上更像是一種戲中的“謝幕”，通過多媒體字幕投影和相關人物依次出場，同時以劉夢潔領唱眾人合唱《最美正是春爛漫》，將三把鎖開啟后，龍泉村逐漸脫貧走向致富道路的新面貌交代出來，這個尾聲相較于首演時比較晚會化的尾聲來說，在戲劇和音樂的連續性上可謂有了長足的進步。不過，尾聲在字幕中顯示的很多人物和事件如芳姨病體痊愈這樣大團圓的完美結局還是值得商榷，個人以為，尾聲可以更多地體現一種村民們在思想上的進步和對于未來美好生活的追求和奮斗，是展望而不是結局。
任何的舞臺藝術作品，都是要在舞臺上不斷摸爬滾打、修磨鍛煉的。重新亮相的《三把鎖》，與去年年底的首演相比，無論是整體的調度、演員演奏員的整體呈現，都更加完整流暢，藝術水準也得到了進一步的提升。當然，作為綜合性極強的歌劇作品，如果僅僅依靠一個院團的力量，是很難走得更長遠。山西歷來是文化大省，也誕生了許多優秀的舞臺藝術作品。山西歌舞劇院能克服種種困難，創作出《三把鎖》這樣基礎扎實、貼合時代、品質良好的民族歌劇作品，尤為不易，情懷可嘉。希望山西省抓住今年扶貧攻堅決勝年的契機，為《三把鎖》創造更多機會深入到基層群眾當中，多演多練，演練結合，不斷修磨，將《三把鎖》最終打造成為一部傳得開、留得下，能代表山西歌劇創作演出文化藝術水準的優秀作品。
應該說，這些極富色彩的人物音樂形象，比較充分地體現出了這部作品的民族地域特性，并且這種民族性并沒有局限在山西某個地域之內，而是將富有山西特色的音樂素材融會貫通，最終呈現出音樂審美上外延寬泛的“大山西”的概念。
《三把鎖》是一部由山西本土力量打造的作品，劇中所有角色都由山西歌舞劇院的演員飾演，一部作品創作出之后，會在相當長的一段時期內，保持一個相對穩定的表演團隊，那么根據這個演員團隊中每個人的特點量身寫作，就可以充分發揮演員的特長，讓其在舞臺上的藝術表現實現最優化。同時，演員富有個性的表現也會成為作品的個性化特征，如果這種個性表現能夠受到觀眾的認可與喜愛，進而形成一種“粉絲效應”，那么對于作品的傳播推廣也會產生不可估量正面影響。
在這一版的演出中，末場戲和尾聲在音樂和戲劇上的調整都比較大。在“開鎖”一場中，合唱、對唱、重唱交互出現，充分表現村民們希望打開三把鎖，而“三把鎖”的三位“主人”——閆彩彩、錢公道、王二蛋卻各懷心事，最終漸次開鎖的戲劇性場面。本場戲在村民催促王二蛋開鎖并與其發生持續激烈爭執的過程中達到戲劇高潮，并在芳姨瘋癲中意外砸傷劉夢潔的手戛然而止。接著，音樂由王二蛋內心轉變的詠嘆調《三十年前的那一天》到劉夢潔的感慨《聽你一句我錯了》，最后通過群體合唱，進入最終的戲劇高潮。這場戲不僅要開鎖，還要揭開一直比較神秘的芳姨的身份，另外還要有王二蛋的轉變以及劉夢潔出人意料的再次上鎖，傳達的信息量是比較大的，但是從音樂和戲劇結構上來看，整體呈現一氣呵成，同時主題立意也進一步強化體現。
目前的尾聲很簡潔，形式上更像是一種戲中的“謝幕”，通過多媒體字幕投影和相關人物依次出場，同時以劉夢潔領唱眾人合唱《最美正是春爛漫》，將三把鎖開啟后，龍泉村逐漸脫貧走向致富道路的新面貌交代出來，這個尾聲相較于首演時比較晚會化的尾聲來說，在戲劇和音樂的連續性上可謂有了長足的進步。不過，尾聲在字幕中顯示的很多人物和事件如芳姨病體痊愈這樣大團圓的完美結局還是值得商榷，個人以為，尾聲可以更多地體現一種村民們在思想上的進步和對于未來美好生活的追求和奮斗，是展望而不是結局。
任何的舞臺藝術作品，都是要在舞臺上不斷摸爬滾打、修磨鍛煉的。重新亮相的《三把鎖》，與去年年底的首演相比，無論是整體的調度、演員演奏員的整體呈現，都更加完整流暢，藝術水準也得到了進一步的提升。當然，作為綜合性極強的歌劇作品，如果僅僅依靠一個院團的力量，是很難走得更長遠。山西歷來是文化大省，也誕生了許多優秀的舞臺藝術作品。山西歌舞劇院能克服種種困難，創作出《三把鎖》這樣基礎扎實、貼合時代、品質良好的民族歌劇作品，尤為不易，情懷可嘉。希望山西省抓住今年扶貧攻堅決勝年的契機，為《三把鎖》創造更多機會深入到基層群眾當中，多演多練，演練結合，不斷修磨，將《三把鎖》最終打造成為一部傳得開、留得下，能代表山西歌劇創作演出文化藝術水準的優秀作品。
相關標簽：無
本文鏈接：//parqueacualago.com/article/yanyi/2020/09/743.html
上一篇：一群山西人的《如夢晉陽》
下一篇：舞蹈史詩《黃河》亮相黃河流域舞臺藝術優秀劇目展演展播
上一篇：一群山西人的《如夢晉陽》
下一篇：舞蹈史詩《黃河》亮相黃河流域舞臺藝術優秀劇目展演展播
相關文章
- 紀念晉劇藝術大師郭鳳英誕辰100周年活動在太原隆重舉行
- 2021年12月25日至26日晚，紀念晉劇藝術大師郭鳳英誕辰100周年活動在山西省京劇院梅蘭芳劇院隆重舉行。本次活動是由山西藝術職業學院主辦，山西省晉劇院、山西省晉劇藝術研究院、山... 演藝 2022-01-02 21:26:13
- 晉劇《我們村里的年輕人》在靈石文化藝術中心劇場上演
- 2021年12月22日晉劇《我們村里的年輕人》在山西省靈石縣靈石文化藝術中心劇場上演，靈石縣多個鄉鎮的代表及各界觀眾觀看了演出。劇場嚴格按照防疫要求佩戴口罩，隔座而坐。晉劇《... 演藝 2022-01-02 21:13:30
- 太原理工大學2022新年音樂會隆重上演
- 12月28日晚，山西大劇院華燈璀璨，鮮花錦簇，音韻悠揚，太原理工大學2022新年音樂會如期相約，以高質量、高水平的藝術形式向黨的百年獻禮，為迎接太原理工大學建校120周年啟幕。山... 演藝 2022-01-02 20:08:02
- 山西省話劇院原創話劇《于成龍》在太原青年宮演藝中心演出
- 為深入貫徹落實習總書記視察山西重要講話重要指示，深入挖掘能吏廉政文化，大力開展社會主義核心價值觀宣傳教育，根據省直有關部門的安排，山西演藝集團策劃組織、山西省話劇創... 演藝 2021-12-31 20:45:55
- 馬克西姆全國巡演山西行演奏分享會在并舉辦
- 7月28日，馬克西姆全國巡演山西行演奏分享會在山西太原金闕酒店煤博店舉行，此次分享會主題為“百年征程路少鼓中國行”，旨在用少年鼓樂致敬中國百年征途，感恩所有遇見，... 演藝 2021-07-29 22:37:45